EL ARTE GRÁFICO EN ARGENTINA 

SEGUNDA PARTE  


GRABADOS Y GRABADORES DENTRO DE LA EPOCA INDEPENDIENTE.

  A partir de 1810 junto a los cambios politicos ocurridos en el Rio de la Plata, la pràctica
del grabado va a sufir ciertas modificaciones en cuanto a la imagen como en la tècnica.

En la misiones jesuiticas el arte gràfico cumplia la funciòn de satisfacer las necesidades catequistas que lo puramente artìstico mientras que con la independencia adquiere un  carácter ilustrativo y utilitario sirviendo para trasmitir las virtudes civicas y patriotas de la pequeña aldea, tal lo demuestra el retrato de San Martin de cuerpo entero a caballo grabada por Nuñez de Ibarra según la siguiente inscripción que lleva la estampa:”la dibuxo y grabo Nuñez de Ibarra, natural de las Provincias Unidas de Sudamerica-aveccionado” titulado “El Exmo. Sr.Don Josè de San Martin, vencedor de San Lorenzo, Chacabuco y Maìpù:Dedicado al Exmo. Cabildo de Buenos Aires -1818.
Ambrosio Cramer, antiguo oficial frances napoleònico lo llevò hasta Gericault, junto a un retrato ecuestre de M.Belgrano, ambos retratos sirvieron de inspiración de las famosas litografias. Otras de las caracterìsticas que va a tomar el grabado con la llegada de artistas europeos, es que estos van a tratar de dar a conocer al viejo mundo, todo lo exòtico y pintoresco a la manera de difusión de los modos y costumbres de vida en la Provincias Unidas , tal lo demuestra Fernando Brambilla en su obra “Vistas de Buenos Aires desde el camino de las carretas”o Tomàs Fernyhaug en su “Vista de la ciudad tomada desde el barco”. En cuanto a la tècnica que se utilizò fue la litografia que comenzò a difundirse en Europa a principios del siglo XIX por A.Senefelder, formandose establecimientos de impresiones litograficas, el principal perteneciò a Godofredo Engelman (discipulo de Senefelder)quien imprimio la primera vista de Buenos Aires. El primero en realizar litografias en Argentina con alguna intenciòn artistica fue el frances Jean Baptiste Douville, botànico-naturalista quien llega a Bs.As. durante la guerra con el Brasil en 1826 y luego de enterado que se ofrecia en venta una prensa litgogràfica con todos sus accesorios y viendo ademàs el entusiamo de la gente hacia el Alte. G.Brown se le ocurriò imprimir su retrato con fines comerciales, agregàndo a su producción el retrato de Alvear, Soler, Lavalleja y Mansilla, según consta en su libro “Treinta meses de mi vida”, ademas la Flia. Del Gral A.Balcarce le encargò un trabajo que le aseguraba la venta de 500 ejemplares.
Lo que se destaca en estos grabados es el gran sentido documental porque a través de ellos podemos conocer ciertos aspectos de la vida urbana, como las costumbres, vestimentas, tipos humanos con una visiòn acertada y otras no.
En su mayoria europeos, estos hombres, llegaron al Rio de la Plata con intereses ajenos al arte (militares, comerciantes, profesionales) traían algunos conocimientos de plástica, otros carecian de medios técnicos evidenciándose en las imágenes una ingenuidad y tosquedad con una apariencia involuntariamente caricaturesca.

LOS ARTISTAS VIAJEROS.


 
Emeric Essex Vidal (1791-1861) marino inglés arriba a Buenos Aires en carácter de contador a bordo del buque de guerra “Hyacinthe” en 1816, permaneció dos años en el Rio de la Plata. Se conocen vistas panoramicas generalmente tomadas del rio, grabados, acuareleas  y dibujos, vida cotidiana que se desenvuelven en la ciudad y en las zonas suburbanas para documentar mataderos y quintas.



Cesar Hipolito Bacle (1790-1875) de origen suizo llega en 1828 llamado por D.B.Rivadavia, hombre de vasta cultura-geodesta, tipógrafo, naturalista y experimentado cartógrafo, fue quién  continuó con el taller litogràfico que habia sido introducido por J.B.Deoubille, en el mismo año de su arribo funda un importante taller impresor. En 1829, Rosas le confia la “litografia del Estado” desarrolando una gran labor que incluyen la realización de folletos, mapas, libros, programas de teatro, planos y retratos, como tambièn una documentación gràfica de la vida bonaerense;”Seis carpetas tituladas “Trajes y costumbres de la Pcia. De Buenos Aires” de la serie nombrada las estampas que alcanzaron una mayor difusión fueron las de los peinetones que sirvieron en algunos casos para ilustrar libros de lectura e historia de carácter escolar.



En la obra de Bacle podemos encontrar gran riqueza de detalles , frescura e ingenuidad que transmiten  sus personajes con falta de proporciones y perspectiva.
Funda el primer periòdico ilustrado argentino “El Museo Americano” que a pesar de haber durado un año de publicación, ostenta la distinción de haber sido quizàs el primer òrgano de su tipo de habla española puesto que recien un año después se publico en España un periodico similar, con este y con el Diario de anuncios y publicacones oficiales de Bs.As. se puede ubicar a Bacle entre los que sentaron las bases del periodismo nacional.


Carlos E.Pellegrini (1800-1875) de origen frances llega en 1828 contratado tambien por B. Rivadavia para la realización de obras de salubridad. Arribando tras la caida del presidente y en medio de las contiendas por el poder realizò numerosos proyectos que nunca se llevaron a cabo .Frustrado en su carrera de ingeniero , para subsistir recurre a su habilidad de dibujante dedicandose a la litografia y destacàndose en el gènero del retrato que le permitio vivir con ciertas holgura. Pellegrini es quien  mejor reflejo las caracteristicas edilicias de la gran aldea, calles poco pobladas, el empedrado, los barriales de casas bajas. 



Juan Leon Palliere (1823-1887) nacido en Rio de Janeiro pero ciudadano francès, creciò y se formo en Paris. Se establece en Buenos Aires para trabajar como pintor, dibujante y litografo durante 10 años, en ese lapso recorre el interior del pais y tambien los paises vecinos. Su tarea se centralizò en la plàstica pero tambien realizò proyectos arquitectonicos. De su producción litografica se destaca el album Palliere “Escenas americanas” editado por Pelvilain entre 1864 y 1865, se trata de 52 litografias que reproducen sus pinturas, “reduccion de cuadros, bosquejos y acuarelas”, reza el subtitulo.

Su obra que habia sido clasicista en el Rio de la Plata adquiere un tinte particular que lo aleja de la corriente llamada neoclásica que se hbia originado en Europa  fines de siglo.
En su obra se aprecia una depuración de la tècnica y una inspiración comprometida sin dejar de lado su rasgo romàntico y una fidelidad por el detalle, observación meticulosa de las construcciones edilicias, la vestimenta, las plantas y determinados objetos aunque no alcanza su verdadero criollismo.  Teniendo en cuenta que el siglo XIX en especial sus primeras décadas la República Argentina se vió convulsionada por el comienzo de su emancipación, iniciándose con la llamada Revolución de Mayo y continuando con las sucesivas luchas internas y externas, muchas de ellas provocadas no solamente desde un punto de vista ideológico sino también económico.



 Esos difíciles momentos que atravesaba la República no impidió, sin embargo, que una treintena de artistas participaran en movimientos para fomentar y divulgar la cultura de la región. Llegaron al Río de la Plata, acompañando alguna expedición, sin formación académica logrando crear una iconografía muy particular, representando con o sin aciertos la vida de la ciudad como la del campo sin más ánimo que documentar lo que veían.

PRIMERA PARTE